京剧是我国的国粹，是中国的本土戏剧，是我国五大戏剧之一。唱，念，做，打时戏剧的基本功。想要成为京剧名旦，基本功必须扎实。梅兰芳这个人相信大家都不陌生，他是我国京剧四大名旦之一。他的表演把京剧诠释地淋漓尽致。除了他，京剧四大名旦还有谁呢？你知道吗？
1京剧四大名旦简介
京剧四大名旦是指梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生，他们是我国京剧旦角行当中四大艺术流派的创始人。他们的优秀艺术，给人留下了不可磨灭的印象。京剧四大名旦的称谓是由沙大风于1921年在天津《大风报》创刊号上首次提出，以区别曹锟内阁程克四大金刚。四大名旦的称谓是由沙大风于1921年在天津《大风报》创刊号上。
首次提出，以区别曹锟内阁程克四大金刚。1927年6月20日，听花，即辻武雄，日本人，在北京《顺天时报》举办评选"五大名伶魔力对决"，刘喜奎夺魁，鲜灵芝次之;在"首届京剧旦角最佳演员"活动中，梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生当选，被誉为京剧"四大名旦"。 《顺天时报》还将梅兰芳选为"伶界大王"，又捧为"四大名旦"之首，才定下梅派的百年江山。
2我国京剧四大名旦唱腔各有什么特点
梅兰芳对旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各个方面都有创造发展，形成了独特的艺术风格，世称梅派。梅派唱腔婉转妩媚，雍容华贵。吐字字头流畅,字尾归韵力度适中喉阻音较多实阻音、顿音，力度强。唱腔以刚劲著称，世称“尚派”。嗓音宽、响亮遒劲，音域宽广，高、中、低音运用自如，善用颤音，气息深沉持久，行腔往往寓峭险于浑厚，旋律富力度，顿挫分明。念白爽朗而有感情，京白的刚、劲、辣尤为出色。
程派创始人程砚秋先生在艺术上勇于革新创造，讲究音韵，注重四声，追求“声、情、美、水”的高度结合，并根据自己的嗓音特点，创造出一种幽咽婉转、起伏跌宕、若断若续、节奏多变的唱腔，形成独特的艺术风格，世称“程派”。唱腔特点：将河北梆子的唱腔、唱法、表演的精华溶入京剧的演唱之中，是其艺术特色之一。荀派嗓音甜媚，用嗓有特殊的技巧，善于用小颤音、半音和华丽的装饰音，又常以鼻音收腔来增添唱腔的韵致。荀派唱腔吐字清晰真切，运腔柔媚，柔中有刚。
3跨界、直播 70岁京剧四大名旦传人尚慧敏的传承与创新
她是京剧四大名旦之一尚小云的嫡长孙女，是京剧艺术的无私守护者，是为了京剧传承尝试新派唱法，接受跨界，开门收徒的京剧大家；自10岁登台学戏以来，这位名门之后已将京剧的一招一式全部融入到血液里，凝固于生命中。今年70岁的她已鲜少登台，用她的话讲“长江后浪推前浪，要把更多机会留给年轻的京剧人。”今天，就让我们一起来听听她的“梨园故事”。再过几天，尚慧敏即将迎来自己从艺60年的演出，紧张而密集的排练几乎占据了她所有的时间。
在排练时，学生们喜欢录制一些尚慧敏的经典唱段视频。身边人透露，别看老人家已年过七旬，但对许多新鲜事物接受起来其实比年轻人还快，前段时间尝试了直播，其实，与她而言没有什么特别的感觉，更重要的是这种形式“对京剧艺术的传播有好处……”喜欢尚慧敏的票友，都爱听她那口《昭君出塞》、《北国佳人》，作为大武生尚长春之女、第三代尚派传人深感责任重大，继承了爷爷在梨园行“铁嗓钢喉”之美誉，冬练三九，夏练三伏，年过七旬的她，嗓音仍上能到高八度、下能到低八度，音域广阔，音质厚重。
4京剧“四大名旦”谁最强
旧时，一名戏剧艺人若要出名、走红，除了自身唱、做、念、打功夫扎实和有一副好扮相之外，还需要众多戏迷的捧场。此外，也少不了媒体、文人的协力相助。在报界与剧评界有“北方张季鸾”之称的沙大风，就是这样的文人。他认为“金刚”这个称号不大好听，于是率先在天津《北洋画报》上提出“四大名旦”的称号。这次评论结果，以梅兰芳为第一，其次为程砚秋、荀慧生、尚小云。刊物主编刘豁公还在文末加了按语：“此次征文共得70余篇，而言论持平，文笔老练，则当以上列三篇为最，四至十名为丁成之、朱子卿、王元礼、朱家宝、陈小梅、张容卿、黄子英、施病鸠。其文亦多可取，限于篇幅，恕不发表。此外，十之八九均阿私一人，而于其他三人，肆意丑诋，不遗余力。是实有伤忠厚，后此幸勿尔尔。”《戏剧月刊》的这种评论态度，直到20世纪90年代还为京剧界所称道。
